「十三声」当代浮世绘 | 幻灭之声与生猛之舞的交织

作者:广州汽车音乐电台 / 微信号:fm1027gz 发布日期:2018-10-11



扫描右方二维码
进入播单回顾专访
云门2 「十三声」编舞郑宗龙的A咖时间
生猛的街头身体语汇,撞开逐日尘封的记忆,用身与声的叛变,幻画混种的时代样貌——10月12-13日,云门2「十三声」将登陆广州大剧院,再现旧时台湾地区的街头风貌。

摄影:刘振祥
云门2·「十三声」
60年代的艋舺街头有位卖艺的传奇人物,人称“十三声”,举凡古今佚事、流行俚俗,都是他的拿手好戏。一人分饰多角,忽男忽女,幼声老嗓,惟妙惟肖。围观者众,个个拍案叫绝。
编舞家郑宗龙与音乐人林强,以古老的恒春歌谣及民间唱咒,结合前卫实验的电子音乐,跨越身体与声音的表演向度。舞台上如咒语般的游行队伍,佝偻、失序、偏执、断裂的躯体,在瑰丽的影像间澎湃跃动。

摄影:李佳晔
他们舞动各种失序、佝偻、诡谲、荒诞却吸睛的动作,运用喉咙的肌肉,诡笑、嚎叫、异声、怪调,如烟火齐发,能量尽出,毫无保留。
此次的制作团队,云门2邀请到跨界音乐人林强、剧场鬼才蔡柏璋、世界剧场设计大奖王奕盛、“出版设计界奥斯卡”金奖的艺术家何佳兴担任美术设计、登上美国芭蕾舞杂志《Pointe》的服装设计师林秉豪,以及灯光设计沈柏宏,连手打造“十三声”的当代浮世绘。

摄影:刘振祥
艺术总监暨编舞郑宗龙曾言,“童年的视角是蹲在万华路边向上望的景象,只记得天天处处精彩,用文字准确形容,我不会,所以试着用舞蹈,把水面倒映的景象用身体,用声音呈现出来。
母亲说的「十三声」也因为这样被转述了千百次,每次说起,童年记忆里生猛的人物一尊尊跳出来在脑海的波浪上,贪心的想看得更清楚,靠近时却总是被自己映在水上的影子给遮住。
我抓着这些感觉跟林强前辈聊起回忆,也感慨这些失去的不再回来:声音,气味,形体,事件,颜色,街上人们的态度,如每天世上发生的事,转眼即逝,如空气般看不见,是生存吧。

摄影:刘振祥
母亲说的故事,开启了这个作品,像石头丢进平静的水塘,激起记忆的涟漪向外扩散。
走过欧洲,日本的街道,新旧交织出的城市样貌,在家乡,有股焦虑,历史与文化和土地生活的表现渐渐斑驳了。和艺术家们佳兴,秉豪,奕盛,柏宏一同潜进滋养我们的环境,试图挖出些什么,我们像通道,经过后的再生产,希望能帮自己搞清楚,我是谁,从哪来。
每一次编舞,我依然害怕地面对创作的过程,但,我知道的是,有种不能言说的感觉,介于悲伤和喜悦之间,一直蛰伏在身体里,透过创作,透过和舞者伙伴的交流,由他们站上舞台,展现出这些记忆的样态。我除了感恩,别无他说。”

摄影:刘振祥
“「十三声」会是很不一样、颠覆一点我们对舞蹈的想象的一个作品,因为这舞蹈是从我的原生的家乡所转换出来的作品,而且很特别在这里面需要唱歌、需要发出声音,所以这是非常接地气、有一点点烟火味的。”
——郑宗龙
在本文上方进入播单
回顾郑宗龙的采访全音频
演出制作班底
郑宗龙
云门2艺术总监暨编舞家摄影:李佳晔
郑宗龙于大学舞蹈系的科班毕业,曾任云门舞集舞者。2002年开始创作,作品已在欧美亚澳舞台演出,屡屡获奖。2014年,从林怀民手中接下云门2艺术总监,2020年起将于林怀民退休后,继任云门舞集艺术总监职位。2006年起,郑宗龙为云门2先后编创《庄严的笑话》《变》《墙》《裂》《乐》《一个蓝色的地方》《杜连魁》《来》《十三声》及《捕梦》等多部作品。舞作先后于德国、西班牙、罗马大赛获得奖项。

摄影:李佳晔
2016年,郑宗龙创作《十三声》,于TIFA国际艺术节首演大获成功, 2017年于台湾地区的大型户外公演,每场涌入逾三万观众。2018年《十三声》将在澳门艺术节,和北京、上海、广州、厦门、宁波、长沙等各城展开巡回演出。
2017年春天,郑宗龙受邀为澳洲悉尼舞蹈团编创新作《大明》(Full Moon) ,并于澳洲完成22场巡回演出。2018年《大明》将随悉尼舞团前往巴黎、德国、塞尔维亚、斯洛文尼亚等国演出。
演出信息

摄影:GiaTo
云门2「十三声」
时间:2018年10月12-13日(周五-六)19:30
地点:广州大剧院歌剧厅
演出时长:约70分钟(无中场休息)
*图文来源:广州大剧院

关注广州汽车音乐电台微信公众号,获取更多精彩内容